非物质遗产文化是中国的一大瑰宝，这些遗产文化需要大家去了解和保护，只有这样中华民族博大精深的文化才能得以流传，下面学大教育网为大家介绍挫琴(文化遗产)，希望大家能够多理解这些文化遗产。
挫琴是一种流传于中国古代的、形制独特的汉族弦乐器之一。早在4000多年前的商朝中、晚期就已经非常成熟的“甲骨文”、“钟鼎文”中就有记载。 挫琴音质，低音区粗犷厚实，稍带沙音;中音区优雅柔静，含蓄优美;高音区音质清脆。做拨弦演奏时，音色清脆响亮，具有独特的汉族风味。
挫琴曲是根据挫琴独特的构造及特殊音色创作的，曲目以四大调《鸳鸯扣》、《四大景》、《迭落金钱》、《满江红》等一些抒情乐曲为主。
4000年来，挫琴以它独特的艺术魅力传承至今，演奏曲目也因此得以保存流传。挫琴艺术具有浓郁的历史积淀、民族风范和地域特色，拥有足够的科学、艺术价值和深厚的文化内涵。
技艺流传
看法
目前，国内许多音乐专家、乐器专家普遍认为，古老的挫琴制作技艺和演奏技艺，早已于上世纪30—40年代就已经从世界上消失了。
那么，挫琴这充满了神秘、传奇色彩的艺术奇葩，真的已经成为了尘封的历史、成为了永远的回忆与遗憾、成为了音乐专家们永远的叹息了吗?
传承人
然而，青州市文化馆、青州市非物质文化遗产保护中心的工作人员，在非物质文化遗产普查过程中，无意间在青州的北城社区，又意外的找到了这种古老的乐器及其演奏者。有着“乐器活化石”美誉之称的挫琴的重新发现，无疑是音乐界的一件幸事，现在人们不仅能见其形，而且能闻其声了。技艺一直流传于民间，目前存在的挫琴艺术，传承于清末至建国初期青州民间著名挫琴老艺人赵彩云先生。赵兴堂说，消失以前不叫挫琴，不得而知。祖父对赵兴堂说起过，53年开始把挫琴的名字叫响。赵兴堂从小跟着祖父学习挫琴的演奏，也跟随祖父去到木匠那里听祖父指点着制作挫琴。挫琴的名称和演奏技艺从此在青州传播出去。赵先生早年由青州去北京天桥卖艺谋生，由于种种原因，摔琴而归，挫琴从此绝迹。建国后，赵先生找到了青州老木匠刘砚田师傅共同制作了新中国第一把挫琴。由此，传承了4000多年的挫琴艺术在中断了近二十年后又得以复活。
表演
十九世纪五十年代，由当时的益都县文化馆工作人员刘新丰为主，经过近3个月的时间，对挫琴艺术及演奏曲谱进行了认真、系统的整理，留下了100余页珍贵的挫琴独奏曲及合奏曲谱，并组队，代表当时的昌潍专区，参加了1957年山东省第一届音乐会并获得了金奖。
挫琴(文化遗产)是学大教育网为大家带来的，中国的文化遗产需要大家去了解，更多的文化遗产介绍请登录学大教育网查阅。
